"Złota Japonia" w Muzeum Narodowym we Wrocławiu

Japonia to nie tylko kraj kwitnącej wiśni, lecz także... złota. Możemy się o tym przekonać odwiedzając wrocławskie Muzeum Narodowe i wystawę "Złota Japonia".

Czy widzieliście kiedyś złotą podkładkę pod mysz lub złoconą kartę telefoniczną? Czy Panie miały okazję zmywać makijaż zdobionymi tym szlachetnym metalem bibułkami do demakijażu? Te i inne fascynujące eksponaty będziemy mogli zobaczyć w Muzeum Narodowym we Wrocławiu.


Złoto symbolizuje w buddyzmie oświecenie, dlatego też zawsze miało wielkie znaczenie w kulturze i sztuce Japonii. Pełne blasku złoto, chwytające i odbijające światło w pełni oddaje naukę samego Buddy. Wierzono, że złocenie posągów bóstw to najlepsza forma oddawania im czci. Złotem pokrywano nie tylko ogromne wizerunki Buddów i bodhisattwów, lecz także domowe ołtarze i małe ołtarzyki podróżne - zushi. Złoto podnosiło artystyczną i materialną wartość przedmiotów, miało również niezastąpione znaczenie propagandowe - przepych i ozdobność podkreślały potęgę ówczesnych władców, robiąc wielkie wrażenie na przybyszach z zagranicy.



Większość prezentowanych na wystawie obiektów pochodzi z epoki Edo (1603-1867) i Meiji (1868-1912). Złocone wizerunki Buddy Amidy, parawany o złotych tłach, bogato zdobione złotym proszkiem pudełka na medykamenty, pojemniki na herbatę, kimona... Atrakcją wystawy będzie kinpaku - złoto płatkowe z miasta Kanazawa, znanego od wieków z wyrobu wyjątkowej jakości złota płatkowego, cenionego i używanego przez artystów do dzisiaj. Obecnie dekoruje się nim nie tylko wyroby artystyczne, lecz także kartki pocztowe, słodycze i tkaniny. Jest również składnikiem niektórych kosmetyków. Będziemy mogli obejrzeć film przedstawiający krok po kroku sposób wytwarzania kinpaku.

Warto dodać życiu nieco blasku i odwiedzić wrocławskie Muzeum Narodowe.
Wystawa trwać będzie do końca października.


Katarzyna Duda



www.mnwr.art.pl

Fot.: materiały Muzeum Narodowego we Wrocławiu


Polecamy Państwa uwadze także poświęcony sztuce blog Justyny Napiórkowskiej. Blog ten został finalistą konkursu Blog Roku 2010. Blog "O sztuce" : http://www.osztuce.blogspot.com

Obraz Pietera Brueghela Młodszego w Muzeum Narodowym we Wrocławiu

Lato pełną piersią, tymczasem we wrocławskim Muzeum Narodowym możemy oglądać obraz Pietera Brueghela Młodszego "Pejzaż zimowy z łyżwiarzami i klatką na ptaki". Tylko do 31 lipca!

Obrazy Pietera Brueghela Starszego cieszyły się ogromną popularnością już za życia artysty - po śmierci popyt na jego prace wzrósł, więc na rynku pojawiły się liczne repliki jego dzieł. Kopiowaniem zajęli się również synowie malarza - Jan Brueghel Starszy i Pieter Brueghel Młodszy. Ten ostatni założył duży warsztat i wraz z pomocnikami pracował nad replikami na masową skalę.

Pieter Brueghel Młodszy urodził się w Brukseli w 1564/1565 roku. Nadano mu przydomek "Piekielny" - w jego obrazach nad wyraz często pojawiał się motyw ognia lub piekła, lubował się w bijatykach i karczemnych scenach. Malarskiego warsztatu najprawdopodobniej nauczyła go babcia - ojciec zmarł gdy Pieter Młodszy miał zaledwie kilka lat.



"Pejzaż zimowy z pułapką na ptaki" doczekał się 127 replik - tylko 45 z nich zostało uznanych za dzieło Pietera Młodszego. Obraz wystawiany we Wrocławiu jest jedną z pierwszych powtórek prototypu znajdującego się w antwerpskim muzeum Mayer van den Bergh.

Prezentacja pracy Pietera Młodszego - na co dzień znajdującej się w magazynie Muzeum - jest zapowiedzią stałej wystawy malarstwa europejskiego, która zostanie otwarta w Muzeum Narodowym we Wrocławiu w 2012 roku.

Katarzyna Duda


Źródła - warto zajrzeć!
http://www.mnwr.art.pl/CMS/aktualnosci/Brueghel.html

Fot. 1: Pieter Brueghel Młodszy: Pejzaż zimowy z łyżwiarzami i klatką na ptaki (http://sztukatulka.pl/)
Fot. 2: Pieter Brueghel Młodszy: Dobry pasterz (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/e/e2/Pieter_Brueghel_II-The_good_shepherd_mg_3018.jpg)


Polecamy Państwa uwadze także poświęcony sztuce blog Justyny Napiórkowskiej. Blog ten został finalistą konkursu Blog Roku 2010. Blog "O sztuce" : http://www.osztuce.blogspot.com

Dzieła ze zbiorów wrocławskiego Muzeum na wystawie w Brugii

Pięć dzieł z kolekcji Muzeum Narodowego we Wrocławiu można oglądać na wystawie zatytułowanej "Van Eyck to Dürer. Artistic exchanges between the Low Countries and Central Europe".

Celem ekspozycji jest pokazanie wpływu, jaki mieli flamandzcy malarze XV wieku na sztukę środkowej Europy. Wystawa uwidacznia w jaki sposób twórczość Jana van Eycka i innych malarzy rozprzestrzeniała się i zyskiwała naśladowców i uczniów, w tym także Albrechta Dürera.W Groeningemuseum prezentowane są pierwszorzędne prace tych dwóch wybitych artystów oraz kilkunastu im współczesnych - wypożyczone z najlepszych kolekcji europejskich i amerykańskich.

Malarstwo XV i XVI wieku w Niderlandach miało znaczący wpływ na sztukę Europy, zarówno na północ, jak i południe od Alp. Relacje artystyczne między Italią a Niderlandami były obopólne. Przedstawiciele możnych rodów włoskich byli zleceniodawcami Rogiera Van der Weyden, Hansa Memlinga, Hugona van der Goesa. Jan van Eyck zyskał przez włoskiego humanistę, Bartolomeo Faciomiano miano "księcia malarzy obecnego stulecia", cenił go Giorgio Vasari, zaś Antonello da Messina przypuszczalnie uczył się u Brugijczyka. Fiamminga maniera przejawiła się w również w twórczości Domenica Ghirlandaia, Piera della Francesca, Filippina Lippiego i innych. W Italii przejęto charakterystyczną dla Niderlandów analizę szczegółów, obserwację postaci pod kątem psychologicznym, jasną, intensywną kolorystykę. Recepcja malarstwa niderlandzkiego w Italii była także skutkiem konfrontacji dwóch myśli i postaw artystycznych: przedalpejskiej myśli humanistycznej z zaalpejską głęboką pobożnością.

Problematyka stylu prymitywistów niderlandzkich stała się przedmiotem dyskusji historyków sztuki, w wyniku której utożsamia się ich ze średniowieczem i późnym gotykiem, bądź nowożytnością i renesansem. W przeciwieństwie do Italii, wpływy sztuki antycznej na sztukę niderlandzką były niemalże nikłe, natomiast czytelne są infiltracje dzieł malarstwa włoskiego. Bezpośredni wpływ na styl malarzy Niderlandów XV i XVI wieku miał gotycki realizm występujący w rzeźbie oraz malarstwie tablicowym i książkowym.

Malarstwo niderlandzkie XV i XVI wieku wywarło również wpływ na gotyckie malarstwo tablicowe w niektórych ośrodkach artystycznych w Polsce. Wpływy przenikały bezpośrednio z Niderlandó, lub za pośrednictwem dzieł malarzy działających w Rzeszy (głównie w Dolnej Nadrenii, Westfalii, Dolnej Saksonii). Czego rezultatem jest bogaty zbiór dzieł o wyraźnych wpływach niderlandzkiego malarstwa we wrocławskim Muzeum Narodowym.

Wystawa "Van Eyck to Dürer. Artistic exchanges between the Low Countries and Central Europe" potrwa do 30 stycznia 2011 roku, Groeningemuseum, Brugia, Belgia.

fot. "Madonna w komnacie", ok. 1450, malarz z pracowni Wilhelma Kalteysena,Muzeum Narodowe we Wrocławiu
źrodło:www.brugge.be, informacja prasowa
tj

www.napiorkowska.pl
www.osztuce.blogspot.com